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乐理基础教学《第七讲 节奏、节拍、力度、速度在音乐中的表现意义》第二单元 节拍节奏

来源:未知  编辑:admin  时间:2019-03-16

  第七讲 节奏、节拍、速度、力度在音乐中的表现意义

  在音乐中节奏、节拍、速度、力度是密切相关的。所有的节奏都是都存在于节拍之中的,所有的节拍中也都离不开节奏的要素;而所有的节拍与节奏都会表现出一定的速度,同样,无论怎样的速度都是建立在一定的节拍、节奏之上的;节奏离不开力度、节拍也离不开力度,而不同的节拍与节奏总是表现出不同的力度对比。

  因此,节奏、节拍、速度与力度共同构成了音乐的骨架,它们对于音乐的表现、塑造音乐形象、有着不容忽视的巨大作用。当然,它们四者还有着各自的侧重点,我们一定要准确地把握好它们的共同和不同之处,并在音乐的演奏、演唱中遵循它的规律,演绎出优美的音乐。

  第一节  节奏的表现意义

  节奏的侧重点在音值的长短上,当然还有它的强弱。

  不同的节奏组合起来就形成了有一定表现功能的“节奏型”。不同的节奏型有着自身特殊的表现作用,如果在音乐中把握住了节奏型的特点,就能够更好地理解音乐、表现音乐,如果能依照所呈现出的特点来演奏、演唱,就会使你的表演更加符合人们的审美要求、能够更好地塑造音乐形象。

  如:连续的前八后十六或前十六后八的节奏,就形成一种欢快、跳跃的情绪,适宜表现一些急速、紧张、热烈、欢腾的场景。

  附点四分音符的节奏结合二分音符,就适宜表现一些抒情、流畅的情绪,能够表现出甜美、优雅、如歌的、柔和的情景。

  短促的十六分音符与休止符相结合,就能让人产生一种跳跃、愉快的情绪,特别适合表现那些活泼、轻巧、富有朝气的、诙谐的情景。

  而较长的音值(指全音符以上的音符)所构成的节奏,则更容易让人产生一种平静、阴郁的情绪,在表现田园、哀伤、悲痛、神秘、虔诚等情感时更加得心应手。

  当然,这些节奏的运用是和乐曲的速度分不开的,如果在适当的速度下,再配合旋律的走向和音程的跳动、以及音乐其它方面的手段,就能够很好地塑造出栩栩如生的音乐形象、表达准确的思想情感。

  西班牙舞曲(柴可夫斯基) 如歌的行板(柴可夫斯基) 天鹅湖序曲(柴可夫斯基) 四个小天鹅(柴可夫斯基)
第二节  各种节拍的表现意义
第二节  各种节拍的表现意义
第二节  各种节拍的表现意义